Créé en 1997 à l’initiative de la Maison des Cultures du Monde, le FESTIVAL DE L’IMAGINAIRE est une scène ouverte aux peuples et civilisations du monde contemporain qui, chaque printemps, fédère plusieurs institutions parisiennes, régionales et européennes autour de l’envie de partager avec le public l’étonnante richesse des fêtes, jeux, rituels et spectacles dans lesquels l’homme se met en représentation.

Chaque année, de nombreux lieux, à Paris et en régions, accueillent les
spectacles, concerts, performances et rituels du Festival : Amphithéâtre de l’Opéra Bastille, Auditorium du Louvre, Musée Guimet, Institut du Monde Arabe, Musée du Quai Branly, Théâtre Equestre Zingaro, Point Éphémère, le 104 ...

Ne se limitant pas à un panorama des formes dites "traditionnelles", le FESTIVAL DE L’IMAGINAIRE s’intéresse aussi aux formes contemporaines dès lors qu’elles s’enracinent dans l’imaginaire d’un peuple et d’une société et ne sont pas calquées sur les modèles occidentaux.

Savants ou populaires, contemporains ou traditionnels, minimalistes ou
sophistiqués, les spectacles et expositions du FESTIVAL DE L’IMAGINAIRE sont pour la plupart inédits en France ; d’autres cependant reviennent, après plusieurs années d’absence, que ce soit pour satisfaire le désir de découverte des nouvelles générations de spectateurs ou pour faire découvrir de nouveaux talents. Ainsi, tout au long du festival, se côtoient de grands maîtres de la tradition et de jeunes artistes soucieux d’enrichir et de renouveler un art souvent séculaire.

Le FESTIVAL DE L’IMAGINAIRE est aussi un espace de réflexion. Colloques, tables rondes et conférences-démonstration, sur des thèmes culturels ou des faits de société, sont autant d’événements qui proposent de nouveaux repères et permettent d’élargir notre vision du monde.

En 2006, Chérif Khaznadar confie la direction artistique du Festival de l’Imaginaire à Arwad Esber qui devient, en 2007, directrice de la Maison des Cultures du Monde. Un pied dans la culture occidentale, l’autre dans la culture de l’Orient, elle est particulièrement sensible aux questions liées au droit à la différence et à la diversité culturelle. Tout en maintenant le cap originel du Festival, elle lui apporte une impulsion nouvelle par le biais d’actions spécifiques :

 Axer ses recherches sur les formes les moins connues du patrimoine culturel immatériel et en promouvoir la transmission aux jeunes générations ;
 Apporter une attention accrue aux régions qui, au fil des ans, ont vu leur territoire s’enrichir en termes de diversité des populations et des cultures et en présenter la "résultante artistique".
 Rechercher de jeunes artistes qui, au travers de leurs créations, sont capables de réinventer les traditions dont ils sont issus à la lumière de leurs propres acquis culturels, leurs choix, leur sensibilité.
 Développer les activités éducatives et de développement des publics.

Chérif Khaznadar, président et co-fondateur du Festival de l’Imaginaire avec Françoise Gründ
Arwad Esber, directrice

Et par ordre alphabétique

Catherine Annoepel, coordination - programmes de formation
Solange Arnette, relations presse, développement des publics et programmes éducatifs
Edith Barré, documentaliste - CFPCI
Charlie Bayot, webmaster
Pierre Bois, conseiller artistique, directeur du label INEDIT
Isaline Bouchet, chargée de mission - programmes de formation
Florence Bourgeade, comptable
Séverine Cachat, direction - CFPCI
Francis Comini, régisseur général
Cécile Drossos, billetterie
Juliette Farcy, chargée de mission - programmes de formation
Stéphanie Harvier, chargée de mission - programmes de formation
Karen Jeuland, médiatrice culturelle, actions pédagogiques – CFPCI
Noémie Martin, chargée de la production
Claire Marcadé, attachée à l’accompagnement des pratiques artistiques et culturelles – CFPCI
Astrid Moors, webmarketeuse
Cécile Pélissier, directrice adjointe
Aimée Pollard, responsable de la communication et des partenariats
Caroline Rouet, accueil et responsable billetterie
Sophie Tanton, chef comptable
et
Zinaïda Delfin, stagiaire administration
Laura Hatinguais et Myriam Moussa, stagiaires communication
Daï-Linh Nguyên, stagiaire programmation
Jihâd Gillon, Marine Prouteau, Vannick Rico, Chérifa Tsouri, Paola Souchal, accueil théâtre

Depuis bientôt 30 ans, la Maison des Cultures du Monde invite des artistes et des groupes de différentes régions du monde. Les photographies réunies dans cet ouvrage donnent à voir et à ressentir l’éblouissement de ces rencontres à travers la grâce d’un geste, la ligne d’un profil, les couleurs d’un tissus ou d’un masque, le mouvement d’un costume ou la forme sophistiquée d’un instrument.


 Textes de Françoise Gründ, Pierre Bois et Arwad Esber
 Photographies de M-N Robert, J-P Dumontier, Isabelle Montané, J-M Steinlein

Co-édité en 2007 par Actes Sud et la Maison des Cultures du Monde}
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